สวัสดีค่ะทุกท่านที่รักความสนุกสนานและคลาสสิกภาพยนตร์เรื่องเล่าของญี่ปุ่น! วันนี้ Anime น่าดู มีข่าวดีสำหรับคุณเกี่ยวกับหนังเรื่อง “Miss Hokusai: ปลายพู่กันและตะเกียบจารึกประวัติศาตร์” เพราะเป็นหนังที่มีกำลังภายในสูงและสามารถตามกลายเป็นหนึ่งในของคู่หูของทุกครอบครัวได้เลยทีเดียว!
“Miss Hokusai” ของเคอิจิ ฮาระ, ภาพยนตร์ที่มีการปรับรางวัลจากการ์ตูนของ Hinako Sugiura, เป็นภาพยนตร์ชีวประวัติที่ไม่สามารถปฏิบัติได้ในทางที่ไม่เหมือนใคร และไม่เพียงเพราะว่าเป็นการ์ตูนเท่านั้น แต่เป็นเพราะว่ามันไม่ได้เล่าเรื่องแบบดั้งเดิมของศิลปินที่มีชื่อเสียง – ในกรณีนี้คือ คัตสึชิกะ โฮกุไซ, ศิลปินญี่ปุ่นตำนานที่มีชื่อเสียงมากที่สุดจาก “The Great Wave” ที่โลกทั้งโลกรู้จัก – มันให้เราได้มองเห็นเขาผ่านสายตาของลูกสาวของเขาและทำเช่นนี้ด้วยสไตล์ที่ไม่เหมือนใคร ในความเป็นจริง Hara เริ่มต้นด้วยชุดของฉากที่ออกแบบมาเพื่อให้คุณรู้ว่านี่ไม่ใช่นิเวศการเล่าเรื่องแบบดั้งเดิม สิ่งที่เขารู้สึกชัดเจนว่าเป็นการสะท้อนการผลิตศิลปะที่หลากหลายของลูกเรือของเขา โดยมีการบรรยายเสียงโดยโอ-อี โฮกุไซ, ลูกสาวของศิลปิน, เราเห็นฮอกุไซกำลังวาดภาพขนาดใหญ่ของคนชรา, ตามด้วยการวาดภาพนกกระจอกสองตัวบนเมล็ดข้าว งานศิลปะของเขาไม่มีขอบเขตทางกา física แล้วในขณะที่โอ-อี ครอสสะพานขนาดใหญ่ในเอโดะในฤดูร้อนของปี 1814, เราได้ยินเสียงกีตาร์ร็อกแกร็กแอนด์ริฟบ์บนแสนด์แทร็ก การตอบสนองที่เหมาะสมคือความสับสน
น่าเสียดายที่เริ่มต้นที่น่าประทับใจนี้ไม่ได้มีความสมบูรณ์จริงๆ ในระหว่าง 90 นาทีถัดไป “Miss Hokusai” สร้างเนื้อหาแบบตอนต่อตอนที่ลี้ลับเหมือนผ้าห่มปูที่มีทองเป็นชิ้นในชีวิตของโฮกุไซ ซึ่งเป็นผลกระทบจากแหล่งข้อมูลต้นฉบับ “Miss Hokusai” มีโครงสร้างที่ออกแบบให้เหมาะกับการเป็นเรื่องราวสั้นๆ มากกว่าภาพยนตร์เรื่องเต็ม การเคลื่อนไหวของภาพยนตร์กลายเป็นลังเลเร็วมากเมื่อมันจำเป็นต้องเป็นเพลงโยคะเพื่อให้ดำเนินการได้ และ “Miss Hokusai” เต็มไปด้วยการสนทนาเกี่ยวกับศิลปินคนอื่นในยุคนั้นและการอภิปรายเกี่ยวกับ 哲 学 ของศิลปะ แม้ว่าฉันจะต้องการจะถูกพาเดินทางเข้าสู่โลกของ “Miss Hokusai” แต่มันรู้สึกมากกว่าการตรวจสอบทางวิเคราะห์ของยุคและหนึ่งในเสียงศิลปะที่สำคัญของมัน และฉันไม่สามารถมุ่งมั่นได้ดีในด้านนี้เลย
ระหว่างฉากที่มีการสนทนายาวนาน มีช่วงเวลาของความงดงามทางสายตา ฉันชอบวิธีที่ฮาระใช้แสงธรรมชาติ จากแสงคริสตัลลั้นโลกอ่อนๆ ของตะกานในการ์ตูนไปจนถึงสีส้มสดใสของพระอาทิตย์ตก และบางส่วนของ “ฉากกว้าง” ก็ทำให้คนที่รับชมต้องอิจฉา เพราะบันทึกการ์ตูนของเอโดที่กำลังเปลี่ยนเป็นโตเกียวในอดีตที่คลุ้มคลั่งและเต็มไปด้วยความเคลื่อนไหวและเหตุการณ์ที่เต็มไปด้วยความเคลื่อนไหวแม้ในระยะเวลาสองศตวรรษที่ผ่านมา. และยังมี “ตอน” ใน “Miss Hokusai” ที่มีประสิทธิภาพเหมือนภาพยนตร์สั้นในตนเอง ในส่วนที่ดีที่สุดของภาพยนตร์ โฮกุไซกล่าวถึงความรู้สึกในหนึ่งคืนว่ามือของเขากำลังออกจากตัวเขา พาเดินท่องโลกโดยไม่ต้องพาโลกไปด้วย แต่ยังคงแนบตัวกับเจ้าของตนเองเหมือนกับประสบการณ์แยกตัวออกนอกร่างกาย การเปรียบเทียบระหว่างการใช้วิธีการศิลปะนี้ที่เป็นการสัมผัสและสัมผัส และของลูกสาวของเขาที่มีความเป็นปัญหาและเน้นทฤษฎีและเทคนิค น่าสนใจ แต่เหมือนกับ “Miss Hokusai” อีกมาก เรื่องนี้ไม่ได้ถูกพัฒนาให้สมบูรณ์มากนัก
“Miss Hokusai” อาจจะมีประสิทธิภาพมากกว่าหากมันตัดสินใจที่จะยึดอยู่กับสไตล์เดียวภายในโครงสร้างแบบตอนต่อตอนหรือเคลื่อนไหวไปมาได้อย่างไม่มีข้อกังวล แต่ส่วนตอนเช่นตอนที่กล่าวถึงข้างต้นนั้น มีความชัดเจนที่ออกแบบมาเพื่อเป็นจุดสนทนาเกี่ยวกับวิธีการทางศิลปะ อาจจะถูกตามด้วยส่วนหนึ่งในหลายๆ ส่วนที่เกี่ยวกับพี่สาวตาบอดและป่วย O-Nao ในระหว่างนั้น ภาพยนตร์ลงระเบียบลงมือในความอบอุ่นมากเกินไป ความคิดที่ว่าพ่อของ O-Nao ในขณะที่กำลังวาดภาพศิลปะที่จะส่งเสริมเสียงร้องที่ผ่านมาหลายศตวรรษ พอมาที่จะเลือกไม่สนใจลูกสาวที่ป่วย นั้นเป็นความคิดที่น่าสนใจ แต่มันอาจจะได้รับการรับใช้ดีกว่าในรูปแบบสารคดีมากกว่าการมาทีหลังภายในภาพยนตร์อนิเมชันแบบตอนต่อตอนแบบนี้ได้ครับ
ถึงแม้จะมีความทะเยอทะยานที่น่ายินดีในการเข้าใกล้ชีวิตของศิลปินในลักษณะที่ออกแบบมาเพื่อสะท้อนความสามารถของเขาที่หลากหลายและให้การขัดสนและการสงสัยเกี่ยวกับกำเนิดและวัตถุประสงค์ของศิลปะ แต่ยังมีประการหนึ่งในการจัดฟิล์มที่น่าเสียดายใน “Miss Hokusai” ภาพยนตร์รู้สึกยาวมากกว่า 90 นาทีและฉันออกจากการรับชมโดยรู้สึกว่าฉันไม่ได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับตัวละครหลักหรือพ่อของเธอจริงๆ ครับ