อนิเมะเรื่องแรกที่เราอยากจะแนะนำอย่างมากก็คือ
The Deer King
เรื่องย่อ: Van เป็นหัวหน้ากลุ่มทหารที่คาดว่าจะตายในการต่อสู้เพื่อดินแดนของพวกเขากับอาณาจักรขนาดใหญ่ที่ต้องการรวมบ้านของพวกเขาไว้ในอาณาจักร อย่างไรก็ตาม แทนที่จะตาย แวนกลับถูกนำตัวไปเป็นทาสและโยนลงไปในเหมืองเกลือ คืนหนึ่ง สุนัขแปลก ๆ ฝูงหนึ่งโจมตีเหมืองเกลือ และมีอาการป่วยลึกลับเกิดขึ้น ระหว่างการโจมตี แวนใช้โอกาสนี้ในการหลบหนี และเขาก็ได้พบกับเด็กสาวคนหนึ่ง ที่อื่นๆ มีข่าวลือแพร่สะพัดว่ามีเพียงผู้อพยพเท่านั้นที่ป่วยด้วยโรคลึกลับนี้ นักวิทยาศาสตร์การแพทย์ Hossal เสี่ยงชีวิตเพื่อค้นหาวิธีรักษา แพทย์ยังศึกษาพ่อและลูกที่ดูเหมือนจะรอดจากโรคนี้
เรื่องราวของ The Deer King เกี่ยวกับโรคติดเชื้อลึกลับที่มีจังหวะเหมาะเจาะทำให้เกิดความคิดเกี่ยวกับครอบครัวที่ค้นพบและการถกเถียงที่ไม่สบายใจระหว่างวิทยาศาสตร์กับศรัทธา ศิษย์เก่า Studio Ghibli Masashi Ando และ Masayuki Miyaji มีประวัติการทำงานที่น่าประทับใจซึ่งเต็มไปด้วยประสบการณ์ในอุตสาหกรรมแอนิเมชั่นของญี่ปุ่น อย่างไรก็ตาม การร่วมแสดงในภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่องนี้แตกต่างอย่างมากจากผลงานของพวกเขาในอดีต ไม่ต้องพูดถึงการระบาดใหญ่ของ COVID-19 ที่แท้จริงซึ่งรบกวนการผลิตภาพยนตร์ของพวกเขา แม้ว่าพวกเขาจะประสบความสำเร็จในการสร้างและแปลความสมบูรณ์ของการสร้างโลกและการเดินทางของตัวละครในเรื่องราวดั้งเดิม แต่การเว้นจังหวะของพล็อตทำให้ผู้ชมตกผง
การกำกับครั้งแรกของ Masashi Ando อยู่ในโครงการที่ท้าทายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ อย่างแรก มีปัญหาในการปรับซีรีส์แฟนตาซีให้เป็นภาพยนตร์ความยาว 2 ชั่วโมง ประการที่สอง ทำซ้ำความท้าทายแรก แม้ในขณะที่ฉันจดบันทึกในระหว่างภาพยนตร์ ก็ยังยากที่จะให้ทันกับจำนวนตัวละคร โครงเรื่องต่างๆ และวิธีการเชื่อมโยงถึงกัน ตั้งแต่สิบห้านาทีแรก รู้สึกเหมือนเป็นนิยายดัดแปลง แอนิเมชั่นที่ลื่นไหลและการออกแบบอันน่าทึ่งทำได้มากเพียงเพื่อเบี่ยงเบนความสนใจจากการถามว่า “เดี๋ยวนะ ใครกันที่คนนี้อีก และทำไมพวกเขาถึงต่อสู้กัน?” สิ่งนี้จะเกิดขึ้นทุก ๆ 30 นาทีเมื่อภาพยนตร์ดำเนินไปตามการเดินทางของฮีโร่ของ Van หรือเปลี่ยนไปเป็นโครงเรื่องที่กว้างขึ้นระหว่าง Empire of Zol และการขยายไปสู่ดินแดนใหม่
อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการชมที่ยอดเยี่ยม ตระหนักถึงจำนวนความรู้เบื้องต้นที่ผู้ชมจำเป็นต้องติดตามโครงเรื่อง และพยายามอย่างดีที่สุดเพื่อให้ทุกคน (รวมถึงผู้ที่ไม่มีบริบท) อยู่ในหน้าเดียวกัน ในช่วงวิดีโอสั้น ๆ ที่บันทึกไว้ห้านาทีก่อนภาพยนตร์ที่งานแอนิเมชั่นคือเทศกาลภาพยนตร์ Ando กล่าวว่าเขาตั้งใจที่จะรักษาเนื้อหาต้นฉบับไว้ในขณะที่ “แทรกองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์” เขายังเปรียบเทียบระหว่างสถานการณ์ของตัวละครกับสภาพของเราท่ามกลางการระบาดของ COVID-19 คำพูดปิดของเขารวมถึงความปรารถนาของเขาที่อยากให้คนดูหนังเรื่องนี้มากที่สุดเท่าที่จะมากได้ นอกจากนี้ เขาหวังว่าผู้ชมจะนึกถึงความกลัวและการดิ้นรนของตัวละครตัวนี้ที่ต้องอยู่ร่วมกับโรคร้ายแรง
ที่กล่าวว่าภาพยนตร์ทุกเรื่องที่เน้นเรื่องโรคติดต่อที่ปล่อยออกมาท่ามกลางการระบาดใหญ่ทั่วโลกจะอ่านได้ทันท่วงที แต่เรื่องราวของ The Deer King กล่าวถึงประเด็นทางสังคมมากมายที่มีมาช้านานก่อนปี 2020 อคติ ความเสื่อมโทรมของระบบนิเวศ ลัทธิล่าอาณานิคม การเอาใจใส่ และวิทยาศาสตร์กับอุดมการณ์เป็นเพียงไม่กี่หัวข้อที่กล่าวถึงในภาพยนตร์ความยาว 2 ชั่วโมงนี้ โลกแฟนตาซีอันมืดมิดแนะนำให้ผู้ชมรู้จักกับอดีตชาติของ Aquafa ซึ่งผู้คนอยู่ภายใต้การควบคุมของ Empire of Zol ด้วยเหตุผลที่ไม่ทราบสาเหตุ Black Wolves และโรคดูเหมือนจะส่งผลกระทบกับ Zolians เท่านั้นและไว้ชีวิตผู้อื่น แต่สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์อย่างรวดเร็วว่าไม่เป็นความจริงเมื่อ Aquafans เริ่มที่จะยอมจำนนต่ออาการเดียวกัน
แวน เชลยศึกที่ล้มเหลวในการต่อสู้กับพวกโซเลียนที่ขยายเข้าไปในหมู่บ้านของเขา หนีออกจากคุกอย่างปาฏิหาริย์ในเหมืองเกลือ เขาและยูน่า เด็กกำพร้า รอดชีวิตโดยไม่ได้รับบาดเจ็บหลังจากถูกหมาป่าทมิฬกัดซึ่งแพร่กระจายโรคที่ไม่รู้จักและเหนือธรรมชาติ หลังจากความบอบช้ำของการสูญเสียภรรยาและลูกชายจากโรคนี้ แวนก็รักษาสภาพภายนอกที่อดทนและรักษาระยะห่างทางอารมณ์ในขณะที่ปกป้องยูนา ตลอดระยะเวลาของภาพยนตร์ ท่าทางที่เยือกเย็นของเขาละลายไปเมื่อการกระทำด้วยความรักที่คงอยู่ของยูนาได้สัมผัสส่วนหนึ่งของตัวเขาที่ปิดตัวไปนานแล้ว พรสวรรค์ของ Ando อยู่ที่ความสามารถของเขาในการสร้างผลกระทบทางอารมณ์ผ่านแอนิเมชั่นตัวละครที่ละเอียดอ่อน แม้กระทั่งในเรื่องราวที่หนาแน่น ความสัมพันธ์ทางอารมณ์และความสัมพันธ์แบบพ่อ-ลูกสาวระหว่าง Yuna และ Van ได้รับการถ่ายทอดออกมาได้อย่างยอดเยี่ยมตั้งแต่ฉากแรกจนถึงฉากจบเครดิต
ในบรรดาตัวละครมากมาย Hossal (หรือ Hosalle ในคำบรรยาย) เป็นหมอที่ทำหน้าที่เป็นผู้ทำลาย Van Hossal ต่างจาก Van ตรงที่ถูกตัดขาดจากโลกภายนอกงานวิชาการของเขา จนเขาไม่รู้ว่าจะรวบรวมฟืนอย่างไรให้เหมาะสม ในขณะที่ความรู้และความเชื่อมโยงกับดินแดนของแวนทำให้เขาและยูนายังมีชีวิตอยู่ การปฏิเสธที่จะยอมรับโรคนี้อย่างต่อเนื่องของ Hossal สามารถแก้ไขได้ด้วยสิ่งอื่นที่ไม่ใช่วิทยาศาสตร์ที่ขัดขวางไม่ให้เขาเห็นการรักษาต่อหน้าต่อตาเขา ในช่วงเริ่มต้นของภาพยนตร์ Hossal ถูกรายล้อมไปด้วยทั้งผู้ต่อต้านแว็กซ์เซอร์และพวกเหยียดเชื้อชาติที่เคร่งศาสนา ซึ่งขัดขวางการดูแลเจ้าชายโซเลียนผู้อาวุโสของเขา ซึ่งท้ายที่สุดนำไปสู่การเสียชีวิตของเจ้าชาย ต่อมา Hossal ปฏิเสธว่าโรคนี้มีส่วนเกี่ยวข้องกับเจตจำนงของพระเจ้าหลังจากที่เขาได้รับการบอกกล่าวอย่างชัดเจนจากผู้นำที่ดูแล Black Wolves ความคิดแรกของเขาคือการสกัดเลือดจากแวน ซึ่งเป็นหนึ่งในสองผู้รอดชีวิตจากโรคนี้ แต่นั่นไม่เพียงพอ หลังจากผ่านคำพูดของ Yuna แล้ว เขาก็ขยายความคิดของเขาออกไป และพิจารณาถึงประเพณีที่สูญหายไปของผู้คนที่เชื่อมโยงกับธรรมชาติมากขึ้น ด้วยการเชื่อมโยงจุดต่าง ๆ ระหว่างประเพณี ความศรัทธา และวิทยาศาสตร์ Hossal ค้นพบวิธีรักษาที่อยู่ในพืชที่ได้รับการปลูกฝังอย่างมหัศจรรย์—แนะนำโดย Van ในองก์แรก—และประสบความสำเร็จในการสร้างยาแก้พิษสำหรับโรคนี้
แม้ในการเคลื่อนไหวที่ละเอียดอ่อน จุดแข็งของ Ando ก็เปล่งประกายออกมา เขาโรยสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาด้วยการแสดงออกทางสีหน้าและการเคลื่อนไหวที่อ่อนโยน ซึ่งแสดงให้เห็นถึงประสบการณ์ของเขาในด้านแอนิเมชั่นและการออกแบบตัวละคร ตั้งแต่ซิงเกิ้ลแรก ช็อตต่อเนื่องของ Van ที่เอื้อมข้ามห้องขังเพื่อปลอบโยน Yuna ที่กำลังร้องไห้ ไปจนถึงการจากลาที่ไร้อารมณ์ของ Van ที่จุดไคลแม็กซ์ของภาพยนตร์ พรสวรรค์ของ Ando อยู่ที่การแสดงและไม่บอกอย่างชัดเจน สำหรับอันโดะและมิยาจิ ไม่มีรายละเอียดใดที่เล็กเกินไป เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบในฉากที่ชายคนหนึ่งกำลังเรียนอยู่ในห้องสมุดสับแว่นและจ้องไปที่ตัวละครเพราะเสียงดัง ฉันจำได้ชัดเจนว่าการหดตัวเมื่อเจ้าชายโซเลียนที่ครองราชย์บีบเลือดออกจากขาที่เป็นโรคและกัดของเขา ฉากนี้แสดงให้เห็นว่าเขาน่าขยะแขยงมากกว่าข้อความใด ๆ ที่ทำให้ฉันจินตนาการได้
มีตัวละครอีกมากมายที่ฉันอยากจะยึดมั่น แต่เนื้อหาที่หนาแน่นได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นมากกว่าความท้าทายสำหรับผู้มีประสบการณ์ด้านแอนิเมชั่นสองคน ตอนจบของภาพยนตร์ที่เร่งรีบทำให้ผู้ชมรู้สึกอยากที่จะขยายเรื่องราว ไม่ว่าจะผ่านหนังเรื่องอื่นหรือซีรีส์ทางทีวี ถึงกระนั้น ภูมิหลังและองค์ประกอบแอนิเมชั่นอันน่าทึ่งของ The Dear King ก็ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการชมซ้ำแล้วซ้ำเล่า และกลายเป็นโปรเจ็กต์ที่แข็งแกร่งอีกโครงการหนึ่งในไลบรารี Production IG
IDOLiSH7 Third Beat!
เรื่องย่อ:ตอนนี้ทุกคนรู้เรื่องคุโจแล้ว ชายผู้มุ่งมั่นสร้าง Zero ไอดอลที่หายสาบสูญขึ้นมาใหม่ ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะลงตัวสำหรับไอดอลของ IDOLiSH7, Re:Vale และ TRIGGER แต่มีกองกำลังที่มืดมนกว่าหรืออย่างน้อยก็มืดมนเท่า ๆ กันที่เคลื่อนตัวเพื่อทำลายทั้งสามกลุ่มแม้ว่าความลับในอดีตของพวกเขาจะยังคงหลอกหลอนพวกเขาอยู่ Ryo Tsukumo ประธานคนใหม่ของ Tsukumo Productions มีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะพลิกโลกของไอดอล และเขาไม่มีความมุ่งมั่นในการใช้สิ่งใดหรือใครก็ตามเพื่อทำสิ่งที่เขาต้องการ ประณามผลที่ตามมา
สำหรับการแสดงเกี่ยวกับไอดอลหนุ่มหน้าตาดี IDOLiSH7 นั้นค่อนข้างมืดอย่างสม่ำเสมอ นั่นเป็นสิ่งที่สร้างขึ้นในแต่ละฤดูกาลติดต่อกัน และเมื่อเราเข้าสู่ The Third Beat ธีมของความโลภ ความบอบช้ำทางจิตใจในครอบครัว และความโอหังที่ไม่ถูกตรวจสอบได้ทวีความรุนแรงขึ้นจนถึงจุดที่ตัวละครเอกของเราดูค่อนข้างเยือกเย็น ซีซั่นที่หนึ่งแนะนำความแตกแยกระหว่างฝาแฝด Riku และ Tenn ซีซันที่สองเปิดเผยว่าคุโจเป็นซุปเปอร์วายร้ายที่สร้างไอดอลซึ่งแยกครอบครัวตามเป้าหมายของเขาและตอนนี้ในซีซันที่สามสิ่งต่าง ๆ เข้าสู่ครอบครัวที่น่าสยดสยองและความลับของอุตสาหกรรมด้วย เดิมพันเพิ่มขึ้นเมื่อทุกอย่างเริ่มมารวมกัน
ที่น่าสนใจคือ ประเด็นสำคัญประการหนึ่งที่ได้รับความสนใจก็คือ การแสดงว่าครอบครัวที่สืบทอดมาจากธุรกิจนำไปสู่การทุจริตและความเจ็บปวด แน่นอนว่าเราเคยเห็นสิ่งนั้นมาก่อนกับ กาคุ สมาชิก TRIGGER และความสัมพันธ์อันแน่นแฟ้นของเขากับพ่อของเขา หัวหน้าบริษัทผลิตของ TRIGGER แต่คราวนี้ก็ก้าวไปอีกขั้นเมื่อเราได้เรียนรู้เกี่ยวกับครอบครัวของยามาโตะ สิ่งที่เขาพยายามอย่างยิ่งยวดที่จะเก็บเป็นความลับไม่ให้เพื่อนๆ ของเขารู้ ปรากฎว่าเขาเป็นลูกชายนอกกฎหมายของนักแสดงชื่อดังที่ต้องถูกเก็บเป็นความลับจากสื่อเพราะภาพลักษณ์ของพ่อของเขาเป็นภาพลักษณ์ของผู้ชายที่รักครอบครัวที่สมบูรณ์แบบ ดังนั้นคนที่เขาต้องการแก้แค้นด้วยการเป็นไอดอลตั้งแต่แรกคือพ่อของเขา ซึ่งเขารู้สึกขุ่นเคืองอย่างมาก แต่ยิ่งไปกว่านั้น ยามาโตะ พ่อของพ่อยังมีสหภาพแรงงานนอกระบบที่เรียกว่า Chiba Salon ซึ่งโดยทั่วไปแล้วจะพยายามให้ข้อมูลแก่ผู้ให้ความบันเทิงเพื่อให้พวกเขาได้อยู่ร่วมกับคนที่จ้างพวกเขา Chiba Salon ดำเนินการเกือบเป็นกลุ่มใต้ดิน และมีนัยว่าผู้ผลิต ผู้กำกับ และผู้มีอำนาจอื่น ๆ ไม่พอใจมาตรการรักษาความปลอดภัยและข้อมูลที่ได้รับ แม้ว่ากลุ่มนี้จะไม่มีอยู่ในเนื้อเรื่องแล้วก็ตาม แต่เงาของกลุ่มนี้บอกถึงการกระทำของ Ryo Tsukumo วายร้ายหลักของซีซัน และผู้มีอำนาจอื่น ๆ ไม่พอใจมาตรการรักษาความปลอดภัยและข้อมูลที่ได้รับ แม้ว่ากลุ่มนี้จะไม่มีอยู่ในเนื้อเรื่องแล้วก็ตาม แต่เงาของกลุ่มนี้บอกถึงการกระทำของ Ryo Tsukumo วายร้ายหลักของซีซัน และผู้มีอำนาจอื่น ๆ ไม่พอใจมาตรการรักษาความปลอดภัยและข้อมูลที่ได้รับ แม้ว่ากลุ่มนี้จะไม่มีอยู่ในเนื้อเรื่องแล้วก็ตาม แต่เงาของกลุ่มนี้บอกถึงการกระทำของ Ryo Tsukumo วายร้ายหลักของซีซัน
ต้องใช้เวลาพอสมควรในการสร้างสิ่งต่างๆ จนถึงจุดที่เราตระหนักดีว่าเรียวกำลังทำอะไรอยู่ และนั่นทำให้ฤดูกาลนี้เป็นการผสมผสานระหว่าง “จงใจทำให้เข้าใจผิด” และ “เป็นลางร้าย” หลังจากตอนแรกที่แนะนำ Ryo และแนวคิดของ Chiba Salon เกียร์ก็เปลี่ยนไปเป็นอดีตของ Yamato และวันแรกของ Re:Vale ซึ่งชาติกำเนิดดั้งเดิมน่าจะจบลงด้วยอุบัติเหตุที่ออกแบบโดย Kujo ซึ่งต้องการให้ Yuki ทำโปรเจ็กต์ของเขา (ถ้าการกระทำของคุโจกับอายะและเท็นน์ไม่ได้ทำให้คุณเข้าใจถึงความลึกซึ้งที่เขาเต็มใจจะจมลงไป ความจริงที่ว่าเขาน่าจะยอมให้ยูกิตายมากกว่าไม่ได้ร่วมงานกับเขาจะทำงานได้ดี)ทั้งหมดนี้ใช้ได้สำหรับเหตุการณ์สำคัญในสามตอนสุดท้ายของหลักสูตร แม้ว่าจะมองเห็นเบาะแสได้ดีกว่าเมื่อมองย้อนกลับไป ความจริงที่ว่าทั้งยูกิและยามาโตะผูกติดอยู่กับชิบะซาลอนนั้นมีความสำคัญ แต่การกระทำที่โหดเหี้ยมของคุโจก็เป็นปัจจัยสำคัญที่ทำให้เรียววางแผนของเขาอย่างไร เขาใช้คนที่อาชีพของเขาพังทลายหรือหยุดชะงักเพราะกลอุบายที่เห็นแก่ตัวของคุโจเป็นอาวุธต่อสู้กับไอดอลหลักสามกลุ่มของเรา สิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่เราตระหนักดีว่า Momo of Re:Vale มีบทบาทอย่างไรในทุกสิ่ง ในฐานะสมาชิกคนเดียวที่เป็นมิตรและขี้เล่นมากที่สุด โมโมะไร้เดียงสาแสนหวานทำให้เรียวสามารถหาประโยชน์ได้ ไม่ว่าเขาจะเชื่อจริง ๆ ในสิ่งที่เขาอ้างว่าโมโมอยู่ในอากาศ – แน่นอนฉันจะ’
ในส่วนนี้เองที่ทำให้เรียวเป็นตัวร้ายที่ดี เขาหมกมุ่นอยู่กับความชั่วร้ายในการ์ตูนด้วยใบหน้าจิ้งจอกและรอยยิ้มที่ดุร้าย แต่ความจริงที่ว่าเขามุ่งมั่นที่จะเป็นลาและสนุกกับการเล่นกับเหยื่อของเขาอย่างเต็มที่แก้ตัวในระดับหนึ่ง เขาไม่จำเป็นต้องพยายามกำจัด IDOLiSH7, TRIGGER และ Re:Vale เพราะเขาต้องการเพื่อให้กลุ่มชายหนุ่มขี้โมโหของเขาลุกขึ้น เขาทำเพราะเขาสนุก นั่นน่ากลัวกว่าแรงจูงใจของคุโจมาก และทำให้เขากลายเป็นไวลด์การ์ด เต็มใจทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อความสุขที่แท้จริงของมัน มีโอกาสที่ดีที่เขาใช้สมาชิกทั้งสี่ของ ZOOL เพราะมันง่ายที่จะใช้ประโยชน์จากความโกรธของพวกเขา และเพราะมันจะสร้างความสับสนวุ่นวายมากที่สุด – และลักษณะของ ZOOL’
Ryo นั้นไม่มีสมาธิในการใช้และทำให้คนบาดเจ็บก็เป็นปัจจัยสำคัญในการดำเนินเรื่อง มิตรภาพหลอกๆ ของเขากับโมโมะทำให้เขาได้ร่วมแสดงกับนักแสดงหลัก ซึ่งเป็นสิ่งที่ Momo ที่ไว้ใจไม่ได้ตระหนักอย่างเต็มที่จนกว่าจะสายเกินไป เมื่อถึงจุดนั้น Ryo ก็รู้ถึงความเป็นไปได้หลักหลายประการในการสร้างเรื่องอื้อฉาว – Momo แทนที่ Banri ด้วย Re:Vale, ตัวตนที่แท้จริงของ Yamato และความไม่มั่นคงของ Mizuki สำหรับ IDOLiSH7 และความรู้สึกของ Gaku ต่อ Tsumugi สำหรับ TRIGGER – และที่แย่ไปกว่านั้นคือเขาคือหนึ่งเดียว ร้อยเปอร์เซ็นต์เต็มใจที่จะสร้างเรื่องอื้อฉาวให้กับ Ryunosuke ด้วยไอดอลหญิงเพียงคนเดียวของรายการ เราน่าจะโล่งใจที่เขายังไม่รู้ถึงสถานะอันสูงส่งของนากิ
หลังจากซีซันที่สองและภาคสามส่วนใหญ่ไม่มีบทบาทสำคัญให้เล่น มันเป็นเรื่องดีที่เห็นว่าสึมุงิยังทำอะไรได้อีกเล็กน้อยในตอนจบของทั้ง 13 ตอนนี้ แม้ว่าเธอจะไม่ใช่ตัวละครที่น่าสนใจที่สุด แต่เธอก็ยังคงมีความสำคัญในฐานะบุคคลที่เริ่มก่อตั้ง IDOLiSH7 และเราได้รับเครื่องเตือนใจว่างานของเธอยากลำบากเพียงใดตามเพศของเธอเมื่อเรื่องอื้อฉาวของ Gaku เริ่มแตกสลาย หลังจากที่กาคุอธิบายสิ่งที่เกิดขึ้น Tsumugi อารมณ์เสียอย่างเห็นได้ชัดก็กระซิบว่าเธอปรารถนาที่จะเกิดเป็นผู้ชาย เพราะงานของเธอจะง่ายขึ้นมาก แทนที่จะดูประจบประแจงหรือยินดีที่กาคุชอบเธอ สึมุกิกลับใจสั่น เพราะมีไอดอลตกหลุมรักจุดยืนของเธอที่จะเสี่ยงต่ออาชีพการงานของเธอ – และความจริงที่ว่าริคุตอบสนองต่อวิธีที่เขาทำต่อการยอมรับของกาคุ อาจทำให้สึมุงิกังวลว่ากาคุ ‘ ไม่ใช่คนเดียวที่มีความรู้สึกไม่เป็นมืออาชีพต่อเธอ แม้ว่านี่จะเป็นเสียงเบื้องหลังของโครงเรื่อง ZOOL ของอาคาร แต่ก็ยังคงเป็นองค์ประกอบสำคัญของเรื่องราว เพราะมันสร้างความตึงเครียดได้ หากไม่ใช่ความขัดแย้งโดยสิ้นเชิง ระหว่าง Tsumugi, IDOLiSH7 และ TRIGGER ขณะที่เธอพยายามจะเป็นมืออาชีพและต้องต่อสู้ดิ้นรน ความรู้สึกโรแมนติกที่พวกเขาอาจมี
